Прохождение Flash Vector Illustration: 8 шагов

2024 Автор: John Day | [email protected]. Последнее изменение: 2024-01-30 11:54

Векторные иллюстрации часто бывает довольно сложно обернуть вокруг старой шляпки - особенно для начинающих. В то время как большинство иллюстраторов склонны использовать более крупные, более традиционные приложения для иллюстрации, такие как Adobe Illustrator и Freehand, я предпочитаю использовать Flash из-за его простых и удобных для анимации инструментов рисования. Я планирую написать несколько из них, но сначала я хочу изложить основы, прежде чем я даже напишу о затенении и тоне, так что даааааааа! Конечно, все, что появляется в этом руководстве, может быть легко выполнено с использованием альтернативных пакетов - я пройду через свой общий рабочий процесс ради учебника и расскажу о процессе, который использовался для создания иллюстрации, которую вы видите, когда Стив подвергается нападению, осьминог.

Шаг 1. Подберите правильное снаряжение

Ладно, хватит трепа. Для этого урока все, что вам понадобится, это Flash и рисунок для работы. Я рекомендую отсканированный черновик или что-то набросанное в Photoshop или Alias Sketchbook (что я обычно использую). Я отмечу, что планшет для рисования определенно желателен для достижения точной работы с линиями, а также для ускорения процесса (планшеты - это быстрые ниндзя).

Шаг 2: Сделайте набросок

Прежде чем вы даже откроете Flash, вы всегда должны сначала набросать концепцию. Даже если это простые блоки и элементы для создания композиции. Чем больше вы возитесь вначале, тем больше зависит от того, сколько настроек и утомительных доработок вам нужно будет применить к вашему конечному продукту. Часто я несколько раз прорисовываю элементы, пока не получу общее представление о них, и начинаю накладывать черновики друг на друга, пока не получу красивую и сбалансированную форму. В приведенном выше эскизе осьминога он немного более детализирован, чем я обычно критиковал бы рисунок, потому что он использовался для проекта. Тем не менее, если вы детализируете свое изображение вначале, это означает, что вам не придется беспокоиться о добавлении и касании своей векторной линии при раскрашивании и затенении.

Шаг 3: Выровняйте это

Хорошо, теперь вы можете открыть Flash!

• Создайте новый документ и установите для него что-нибудь красивое и большое (1280Ã-1024 пикселей - хорошее начало).
• Создайте новый слой и добавьте к нему свой грубый набросок. Отмасштабируйте его так, чтобы он соответствовал размеру сцены. Установите слой в режим направляющих и заблокируйте его.
• Снова создайте слой, но на этот раз добавьте его над первым и создайте пустой ключевой кадр.

Layers-j.webp

Шаг 4: Получение Бенди

Что касается техники подкладки, она довольно проста.

chord-j.webp

Шаг 5: вот тот, который я приготовил ранее

Это то, к чему я пришел после того, как все это выровнял

Шаг 6: выделение цветом

Начните заливку базовых цветов с помощью инструмента "Ведро".

Шаг 7: базовое затенение

Этот бит действительно для вас, чтобы поэкспериментировать. Я часто просто выбираю то, что «чувствует»? право и настраивать и настраивать оттуда. Залейте основные цвета с помощью инструмента «Заливка» и придумайте что-нибудь, что дополняет группу цветов в сцене. В моем векторном стиле я обычно затеняю слой выше, затем объединяю его обратно вниз, а затем стираю все линии.

Затенение - это просто выборка основного цвета и перемещение выше и ниже средних тонов. Чем резче освещение, тем дальше следует отклоняться от тонов. Чтобы избежать значительного перехода, двухцветное затенение и выделение - отличный способ избавиться от резких тональных разделений. Учитывайте направление источника света и проецируйте тени в противоположном направлении, при этом сохраняя лицевую сторону туалета по отношению к источнику выделенной. Самый простой способ выбрать тональные значения - переместить ползунок яркости вверх и вниз, пока выбран соответствующий средний тон. Это предотвратит появление дурацкого оттенка с растушевкой.

Шаг 8: приведение в порядок композиции и заключение

После того, как раскраска будет разобрана, можно добавлять детали. Я добавил присоски к осьминогу, несколько пузырей и прочего, чтобы сделать композицию более разнообразной. Я добавил в композицию некоторые элементы переднего и заднего плана, продублировав несколько пузырей и изменив размеры, чтобы сбалансировать кадр. У каждого свой уникальный стиль., так что продолжайте экспериментировать с идеями, пока не добьетесь чего-нибудь хорошего. Векторная фигура настолько сильна, насколько сильна концепция, стоящая за ней, и ваши собственные границы. С векторной графикой возможно практически все, вам просто нужно иметь терпение и навыки (после практики), чтобы уметь переводить мысли в «искусство». Вот несколько иллюстраций, которые я сделал, используя этот рабочий процесс. Ну, я думаю, это завершает первое из многих руководств, которые, я думаю, время от времени будут появляться из меня. Я надеюсь, что это даст вам общее представление о рабочем процессе, которым я следую. Эта общая методика может применяться ко всем формам иллюстраций И анимации. Если у вас есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь писать мне по электронной почте, оставлять комментарии или отслеживать меня на форумах Kirupa